Pequeños dioses del sur

Poquito a poco pero con muchísimo esfuerzo, la banda gaditana SAUROM ha conseguido forjar un gran nombre dentro de la escena nacional, todo ello gracias a grandes trabajos y por supuesto, muchísima ilusión, la que les ha valido mantenerse ahí durante tanto tiempo. Nuevamente, la banda vuelve a ofrecer una obra conceptual de gigantescas dimensiones “Maryam” de la cual quiso hablarnos largo y tendido su líder Narci Lara.

Bueno Narci, quería felicitaros por tan magnífica presentación, disco y trabajo en sí.
Muchas gracias Miguel, me alegra que te haya gustado.

¿Por qué volver a hacer un álbum conceptual y encima de la talla de “Maryam”?
Viene siendo tónica habitual en SAUROM y es algo que nos caracteriza desde hace tiempo. Ya empezamos en su día con “Sombras del Este” y seguimos esa senda en “Once Romances” y ahora con “Maryam”. Creo que puede ser un elemento que siga desarrollando la banda en el futuro.

¿De dónde surge esta ambiciosa historia? ¿Por qué centrarte en un tema religioso?
En nuestra inquietud por presentar algo siempre original. Se puede decir que la iconografía es religiosa pero no el contenido, el mensaje que queremos transmitir es otro… y eso lo dejo para que lo descubran los oyentes por sí mismos.

Viendo lo que esconde, ¿es este vuestro álbum más complicado e histórico de todos? ¿Ha sido muy difícil la labor en cuanto a letras y grabación? ¿Cuanto tiempo os ha llevado todo?
No sé si decirte el más complejo… “Sombras del Este” y “Once Romances” tienen lo suyo, al igual que “Legado de Juglares” o “Juglarmetal”. Como cualquier otro disco lo hemos trabajado al máximo de nuestras posibilidades. Sí es verdad que la experiencia y la madurez es un grado, pero creo que van de la mano del propio sentido común que acompaña a la evolución de la banda.
El trabajo en total ha requerido dos años de intenso esfuerzo.

Supongo que para ello has leído mucho, ¿hay mucha labor estudiosa y documental detrás del disco?
Siempre lo hago. Cuando vamos a ponernos manos a la obra con algún trabajo nuevo es importante que la banda tenga claro por qué derroteros vamos a ir y cuanto más conocimiento se tenga de la temática y más fuentes sean de las cuales aprendamos mejor. Como dato curioso diré que para este trabajo me he leído La Biblia, que era una tarea que tenía pendiente.

Una de las cosas más llamativas y seguramente la más ambiciosa es la presentación, forma de caja, a todo color, libreto de ilustración, fotos y diseño estupendo, ¿es algo que buscabas aún gastando los ahorros? ¿Crees que en estos momentos hay que ofrecer cosas más interesantes por la piratería?
Obvio es que no se venden discos, al menos como a las bandas nos gustaría. Es muy cómodo acceder desde tu casa a cualquier archivo de audio y si no te interesa o te llama la atención a la primera, pues lo tiras a la papelera y ya está. Además con la saturación del mercado es algo muy común hoy día.
SAUROM siempre ha apostado por presentar trabajos bien maquetados e ilustrados, y esta vez nos liamos la manta al cuello para presentarlo en un formato de lujo muy poco usual, donde se acompañara de un DVD espectacular y un libreto donde hay ilustraciones dibujadas de cada uno de los componentes de la banda por parte de Daniel López, y donde se desarrolla una historia que va de la mano de la música del disco.

¿Cuál es la historia central del disco?
La figura de la mujer se pone de manifiesto y se revela con el pasado histórico y cultural. Mediante la Pasión de Cristo se hace una reflexión sobre muchos aspectos que conciernen a la mentalidad mundial conforme a la igualdad o diferencia de géneros hoy día.

Volvéis a autoeditar el disco, más trabajo pero mayor control, ¿es difícil encontrar discográficas en estos momentos?
Nosotros lo tenemos claro, nadie mejor que nosotros puede llevar nuestro negocio y mimar nuestra pasión.

¿Qué consejo darías a los que comienzan?
Que sólo existe una clave, tener ilusión y trabajar duro. Lo demás te lo va ofreciendo el tiempo y, por supuesto, hay que saber muy bien aprovechar las oportunidades.

Ya lleváis muchos años y se os ve como una formación estable y de amigos, ¿seguís creyendo todos en el proyecto como antaño o incluso más aún?
Amigo Miguel, si no fuera así, ahora no estaría contestándote a estas líneas. La mejor formación y la más estable de SAUROM es la actual, sin lugar a dudas.

En cuanto a ediciones internacionales, ¿posibilidad de lanzarlo fuera, ya sea en castellano o inglés?
Estamos trabajando para la edición en Japón y Oceanía donde se ha editado nuestro anterior EP “Romances from Al-Andalus”. Hay mucho interés por varias distribuidoras de Latinoamérica, Eslovaquia, República Checa y Alemania. En inglés tendréis el disco de “Maryam” seguramente para finales de año.

¿Es vuestro álbum más ambicioso y personal? ¿Agotados tras la labor de grabación y composición? ¿contentos con el resultado?
Muy agotados, cada vez somos más mayores (risas). El trabajo ha sido titánico al igual que por parte del equipo (Daniel López, Roque Castilla, Javi de la Rosa, Janchi Múgica, José A. Gil…) pero muy entusiasmados e ilusionados con este nuevo “parto”. Ya estamos deseando ponerlo en práctica en los directos.

vuestro anterior trabajo también fue conceptual, ¿es más difícil o fácil hacer este tipo de discos?
Bajo mi punto de vista si. Siempre tienes que documentarte bien, trabajar la música y las letras en base a una idea dada y sobre todo darle una forma final adecuada que se adapte a tu idea original. Lo veo más sencillo que elaborar canciones sueltas, por decirlo de algún modo; por lo menos esa es mi experiencia.

De cara al futuro, ¿podría haber un “Maryam 2” o es una historia con principio y final?
Empieza y termina en el mismo álbum. En el futuro haremos algo totalmente diferente.

¿Como funcionó la gira anterior, qué esperáis de la nueva?
Muy contentos. Tenemos la espinita clavada de no haber podido viajar a América. Todo se pactó pero en el último momento no pudo ser. De esta gira (ya está publicada en gran parte en www.myspace.com/saurom) esperamos que se acerque mucha gente a nuestros conciertos para compartir “Maryam” en directo y sobre todo, viajar a América.

Creo que a nivel instrumental es un disco aún más rico, ¿has recuperado viejos instrumentos o añadido otros?
La verdad es que sí. Le he dado mucho protagonismo al laúd y a la flauta de pico contralto que es muy inusual en un estilo como el Heavy Metal. El aire renacentista y medieval que aporta a los temas es mágico. ¡Y sí hay gaitas!
¿Qué diferencias destacarías a rasgos generales entre este y vuestro anterior lanzamiento?
Creo que se ha mejorado mucho en la producción y en voces. Miguel ha hecho un trabajo espectacular. También hay que destacar el trabajo de la base rítmica y la genialidad de Raúl Rueda que sin lugar a dudas hoy por hoy es uno de los mejores guitarristas del país con una originalidad y calidad de ejecución tremenda.

¿Por qué incluir un DVD cuando ya tenéis una presentación de lujo?
Porque teníamos una deuda con los seguidores que aún no conocían a SAUROM por dentro y ni siquiera lo habían visto en directo. Nos hemos preocupado de que el sonido de directo suene como su nombre indica y el de estudio también. Es SAUROM sin trampa ni cartón, nuestro día a día, nuestro compromiso con las miles de personas que nos siguen y con el trabajo de toda la gente que ha hecho posible que el grupo se desarrolle durante estos casi 15 años de carrera. Soberbio el trabajo de Daniel López y de Roque M. Castilla en la producción y edición de este DVD.

En cuanto a Internet, aunque hace daño por las descargas ilegales, ¿crees que ha sido un buen instrumento para la música y grupos?
Es jodido que te enteres de que tu disco, tu trabajo de dos años día tras día, te lo suban 2 días antes de que se publique oficialmente a la red para descarga directa en cualquier servidor, y encima sin ningún escrúpulo te lo publiquen a los cuatro vientos como un hecho heroico… No es el hecho en sí, es la falta de respeto y consideración de mucha gente que está trabajando desde hace años para que el momento de la salida sea como todo lo demás, épico… y ese tipo de cosas pues te desilusionan.
Quitando esas pequeñas desavenencias, Internet es una herramienta de gran ayuda para bandas como SAUROM.

Nuevamente firma en Tipo de Madrid, ¿qué tal funcionó?
Estuvimos súper contentos de ver a tantos amigos y seguidores juntos compartiendo con nosotros esos momentos tan entrañables.
Ya en El Puerto de Santa María el día antes en un cine con 200 personas donde se proyectó el DVD fue increíble, pero en Madrid siempre hemos sido muy queridos y eso es algo que nos llena de satisfacción.

Háblame del trabajo de Miguel, ¿cantando mejor que nunca?
Lo de este hombre no tiene palabras. Es el ejemplo perfecto para hablar de un perfil de persona que intenta superarse cada día en todo lo que hace. Suelo aprender mucho de él y en estos años se ha fraguado una amistad infinita que no sólo nos hace compartir buenos momentos cada vez que charlamos o viajamos, sino que cada ensayo, cada grabación o concierto es una experiencia.
La fuerza que irradia su voz la ha sabido compaginar con la melodía, la dulzura, la lírica, la interpretación y una vocalización muy trabajada; y me reafirmo, sí, una trabajada vocalización. Son algunos los que a veces se quejan de que no se le entienda pero hay que tener en cuenta que Miguel tiene un timbre rasgado de voz muy severo, cantando a veces en tonos imposibles y con un añadido lírico donde aparecen letras y palabras en las canciones de SAUROM poco comunes en el lenguaje diario, por lo que es muy probable que alguna palabra se te escape. De hecho, si lo escuchas en tonos “normales” y con instrumentaciones más sobrias como en la genial balada “Para Siempre”, te darás cuenta de que su dicción es perfecta.

Balada a piano y voz, donde da buena cuenta de sus cambios y buenos tonos, ¿contento con el tema?
Pues muy contento. A parte de la buena pronunciación que te digo, la interpretación y el feeling de este tema es abrumador. Además era algo que nunca SAUROM había puesto en práctica nunca en su carrera, una balada a piano y voz. Sublime el trabajo compositivo del vocalista, aquí y en todo el álbum.

Esta vez lo masterizais vosotros, ¿no queríais manos ajenas para este disco?
No hay mejores manos que puedan darle forma al sonido de SAUROM que las de Javier de la Rosa. Ése sí es un Dios.

¿Algo que quieras añadir, despedir o decir?
Pues que ya van seis, que tengo mucho que agradecer a todos mis compañeros, equipo y tantas y tantas personas que luchan para que SAUROM mantenga la llama viva cada día.
A ti Miguel, gracias una vez más.
A vosotros, nos vemos donde queráis, vosotros elegís. www.saurom.com

Entrevista con el portadista Daniel López.

Cuéntame la idea de la portada, algo oscura y siniestra…
La idea principal de la portada es representar la ira y el dolor de una mujer.

¿Comenzaste a idearla una vez escuchado el disco o te dieron la idea ellos?
Cuando está clara la temática del disco, siempre hablamos para que la idea de la portada represente bien el contenido del disco. Si el disco trata un tema religioso desde un punto de vista humano, elegante y a la vez oscuro, la portada lo trata exactamente igual.
Al estar a la vez trabajando en el DVD de la banda escuchaba los temas y pintaba la portada con el disco puesto, siempre es más fácil inspirarse así.

Qué representa la corona de espinas y ante todo la rosa, algún tipo de contraste con mensaje?
La portada representa a una mujer marcada por un destino que no desea, esa marca la represento con el símbolo del crismón que tiene en el pecho, que significa “Cristo, el principio y el final de todo”, ella no quiere ser sometida a ese destino por eso mira desafiante. Sostiene una rosa que en el cristianismo representa la sangre de Cristo.
En la simbología cristiana la rosa no tiene espinas, pero en ésta, la sangre derramada de su hijo si le causa un dolor representado por las espinas que se enredan en los brazos.
La corona representa, todo el daño que infringen a su hijo. El dolor lo siente ella también, y por eso su mirada dolorida.

Precioso el tipo de fotografía y diseño interior, ¿buscabas eso desde el principio o fue surgiendo poco a poco?
Se buscó desde el principio, un enfoque moderno, oscuro, y con dibujos que recordaran los bocetos de siglos pasados para que enmarcaran de forma gráfica toda la historia que narra el libreto.
Daniel García Corrales hizo un magnífico trabajo a las fotografías y yo pude adaptarlas al trabajo final del libreto así como los dibujos a lápiz que realicé de cada uno de los componentes.

¿Qué te sugiere la historia?
La historia del libreto para mi, no solo habla de María como creen algunos, habla de cosas que están presentes en todos los tiempos y en la vida cotidiana como pueden ser el dolor, la mentira, la traición o el amor.

Si no conociéramos al grupo, viendo la portada podríamos estar ante un grupo de black metal, ¿representa algo relativo a la tristeza?
Tal vez esas portadas también hayan bebido de las mismas fuentes artísticas, que son un poco más antiguas, como el tenebrismo. Seguro que a Caravaggio en el siglo XVI le hubiera gustado el Black Metal.