La joven banda de La Roca del Vallés, Periferia, está de vuelta con su estupenda nueva obra «Rincones de nadie» en la que vuelven a ofrecer una descarga de rock urbano y punk que tan bien maneja y mejor les sienta.
La banda catalana liderada por la voz y forma de componer de Berta supera su anterior obra «Fortuna o Discordia» con la que ya despuntaron sus jóvenes miembros con Pep volviendo a encargarse de una estupenda producción con la que dejan patente que están aquí para quedarse y seguir haciendo mucho ruido, tanto como el que supuso su sold out hace tan solo unas semanas en Copérnico de Madrid. La joven promesa ya es realidad.
Volvéis con “Rincones de nadie”, ¿qué esconde este nuevo trabajo?
Esconde algo mucho más personal que nuestra música anterior. Es un álbum conceptual que te lleva a viaje por nuestros rincones pero que todo el mundo puede hacer suyo.
Agotasteis entradas en Copérnico de Madrid, ¿cómo recibisteis la noticia?
Fue increíble, lo sentimos todo a flor de piel, en Madrid siempre nos han recibido como en casa pero lo de ese sábado no tuvo ningún sentido. Subir al escenario y que desde del primer al último tema haya más de 600 personas cantando a todo volumen fue completamente abrumador. Además, compartirlo con Kamikazes, a quienes ya sentimos como hermanos, fue un placer enorme.
¿Qué diferencias encontramos con respecto a vuestra anterior obra?
A diferencia de «Fortuna o Discordia», aquí son todo temas compuestos por Berta, por eso es un disco tan personal. También sentimos que tiene más personalidad en todos los sentidos, en las letras, en la interpretación, en la producción y arreglos, en el sonido, etc. Hemos ido descubriendo más música que nos ha inspirado a hacer cosas distintas y eso le ha dado más profundidad al disco. Durante el proceso de composición quisimos que las canciones sonaran más crudas, más directas, con más impacto.
Sois una banda muy joven, en tiempos de singles, ¿seguís creyendo que el concepto de un “disco” tiene su cabida?
Por supuesto. Aunque los singles tienen mucho protagonismo el disco sigue siendo el formato vigente, todo el mundo saca discos. Nosotros lo vivimos mucho también como etapas, cada disco marca una etapa de la banda, acaba trascendiendo más que una canción. También poder tener una edición en físico es algo super especial y a lo que nunca queremos renunciar. Además, nos da la sensación que tener entre manos, de manera literal, el curro que te has pegado durante dos años es todavía más reconfortante que verlo solamente en una pantalla.
Las plataformas de streaming han modulado el “negocio” de la música, ¿es uno algo presa de lo que marcan las tendencias y la tecnología?
Creemos que no nos afecta negativamente, los ritmos los marcamos nosotros mismos, hemos tardado 2 años para sacar «Rincones de Nadie», entendemos las tendencias que hay pero intentamos no caer en estas cosas. También nos es fácil porque Berta como compositora es muy fructífera, siempre está escribiendo canciones, eso nos da también mucha libertad para tener siempre material en la recámara, si esto no fuera así igual si que nos pondría más nerviosos estos ritmos que vienen marcados.
El consumo hace que pasemos entre canciones a toda velocidad, en tiempos de impulsos en los que prestamos a las cosas la atención justa, es más importante que nunca poner mimo y cuidado a lo que se hace, en este caso un disco.
¿Qué le diríais a alguien que no os conoce pero puede que se interese por vuestra música?
Vivimos este proyecto muy desde dentro, como una burbuja en la que estamos los cinco, por lo que no tenemos clara la respuesta (risas). A veces tenemos que recordar que hay algunos pocos que están pendientes de lo que hacemos. Quizás le diríamos a esa persona que, ante todo, construimos nuestras canciones en base a una suma de emocionalidad y distorsión. Las letras son muy de verdad, con sentimientos muy honestos. Esto hace que la gente pueda conectar en el directo, que es bastante cercano.
¿Algún artista o banda que os haya “volado” la cabeza en el último año?
Tuvimos una época donde todos estuvimos enganchadísimos a Viva Belgrado a raíz de su último disco. Ahora estamos escuchando mucho a Saïm, una banda de Mallorca que justo acaba de sacar disco.
Ser un grupo de músicos jóvenes, ¿en qué ayuda y en que dificulta las cosas?
Todo es muy nuevo para nosotros, cada paso que damos lo afrontamos con una ilusión enorme y eso hace que todo salga con más pureza. Lo malo es que por eso mismo es fácil que de forma habitual te traten de forma paternalista o condescendiente.
¿Qué tal la escena en La Roca del Vallés?
En los años 90/00 en la Roca hubo una escena muy importante de hardcore y punk a nivel estatal. Nosotros todavía ni habíamos nacido y nunca pudimos experimentar lo que fue en su momento más álgido, pero sí que hemos podido compartir escenario con algunas bandas míticas del pueblo. Ahora como en todas partes se ha deshinchado bastante, pero es bonito salir a tocar por ahí y que la gente conozca a tu pueblo por esa época.
Tras la pandemia, ¿habéis crecido mucho como grupo?
Nacimos prácticamente en plena pandemia por lo que la situación no supuso ningún paso atrás para la banda. Dar los primeros pasos con las restricciones, los primeros conciertos con el público sentado (¡era muy anticlimático!) supuso que, a partir de ahí todo fue in crescendo. Que los inicios de Periferia fueran precisamente durante la pandemia nos ha hecho apreciar muchísimo cada paso que hemos dado.
La producción, como en «Fortuna o Discordia», vuelve a sonar muy bien, ¿es algo importante para vosotros?
Sí, totalmente. Además teniendo la suerte de contar con Pep en la banda, que ya se encargó de la producción en el último disco. Eso nos da mucha libertad y facilidad para construir una imagen clara de cómo queremos que suene el disco.
Seguimos viendo a grandes bandas veteranas liderando festivales, parece que no hay tanto relevo generacional para el rock, ¿qué pensáis?
No creo que sea por falta de relevo. Hay un montón de bandas jóvenes haciendo rock y con muchísimo talento. Los festivales no dejan de ser negocios y los promotores e inversores prefieren asegurar beneficios con las mismas 10 bandas de siempre a dar oportunidades a nuevos grupos. Eso es lo que mata el relevo.
El FOMO, ¿creéis que ha convertido a la música en algo que no es?
Nos alegra vivir este proyecto completamente libres de este tipo de conceptos. Al final estamos aquí por pasarlo bien, compartir experiencias increíbles con nuestro grupo de amigos. Seguro que hay bandas que no tienen la suerte de vivir sus proyectos como nosotras y consecuentemente, quedan más presos del FOMO, llegar a algún lugar en concreto o alcanzar unas metas precisas. Seguro que esta realidad existe y lo lamentamos.
¿Qué esperáis de este año?
Esperamos que continúe siendo tan maravilloso como lo está siendo de momento. Estamos teniendo la oportunidad de llegar hasta ciudades que no nos hubiéramos podido ni imaginar en nuestra primera gira, el año pasado. La gente acude a las salas y nos acompaña en este momento tan bonito que estamos viviendo.