Teresa Riott ha vivido durante estos siete últimos años un cúmulo de emociones relacionadas con su trabajo como actriz. No todo el mundo puede «presumir» de haber estado inmersa en dos proyectos de tanta envergadura como las series «Valeria» (Netflix) y «El inmortal» (Movistar Plus+).
La artista ha recorrido un camino en paralelo con dos series muy diferentes de gran acogida y reputación profesional, que le han valido también para llevarse amigos de verdad y forjar lazos con un elenco que ha sido su otra familia durante todos estos años.
En la tercera temporada final de «El inmortal» vuelve a ponerse en la piel de ‘La rubia’, de la banda de Los Miami en la que comparte cartel con Álex García, robando a su vez protagonismo con un personaje que ha crecido en todos los sentidos a cada capítulo y temporada. «Creo que ya venía siendo empoderada porque entró muy fuerte, ganándose desde el principio al público», asegura.
Se muestra orgullosa del trabajo realizado y lo que le ha aportado también. «Su secreto era que no tenía prejuicios con los hombres en un mundo de hombres», mientras que nos cuenta el duro trabajo que hay detrás: «Analizo todo, soy muy exhaustiva y metódica, con las circunstancias, con las preguntas, todo en un rodaje muy salvaje».
Tras poner fin a un proyecto de esta envergadura surgen dudas emocionales. «En mi caso es algo con lo que no he aprendido lidiar», afirma. Pero sabe que las cosas acaban surgiendo y tiene proyecto por estrenar, la película «Tres» junto a Maxi Iglesias, reconociendo también lo feroz de la industria del cine.
Un mundo, el del cine, en el que también ha conseguido hacer amigos aun reconociendo de la dificultad. «Hay un par de personas o más con las que he conectado mucho y me los llevo ya como amigos» comenta.
Reconoce que puede haber envidias si se para a pensarlo y, sobre si los actores y actrices puede que vivan de modo alguno en una burbuja dice: «igual a veces se crea esa burbuja en tu cabeza de saber que tienes que mantener los pies en el suelo, pero también es complicado».
Vive tranquila a nivel de fama «soy una persona normal, cojo el metro y el bus sin problema y si se acerca alguien lo hace desde el cariño por tu personaje», asegura.
Teresa dice adiós a una serie que le hace hablar maravillas de Alejandro González «podría estar horas hablando de él. He aprendido mucho». Y de una vivencia laboral intensa que cierra en alto. Lo que esté por venir, que venga.
Para hablar de todo ello nos juntamos en el UMusic Hotel Madrid donde indagar en la persona y la actriz con la que despedir retratando a ‘La rubia’.
¿Cómo es llegar a un proyecto sabiendo que llega su final como con ‘El inmortal’? ¿Cuánto ha durado el trayecto?
Pues mira, mi primera prueba la hice el día antes de que cerrasen para la pandemia, o sea, la hice el 13 de marzo del 2019. El proceso ha durado siete años, con sus parones y reanudaciones. En todos estos años han pasado muchísimas cosas, ahora estoy en un momento como agridulce porque vivo en un mar de emociones que no había experimentado nunca.
De un proyecto tan largo, de tanto proceso personal, implicación, tanta ilusión y aprendizaje también que llegue el final es como ir al túnel de la muerte. O sea, lo veía como un poco una muerte porque no sé qué va a haber después, y da vértigo pensar esto se acaba sin saber lo que hay tras ello, pero pero tengo que confiar que después habrá algo.
Estoy como muy triste, me dan muchas ganas de llorar porque se acaba algo, pero a la vez siento que ha sido precioso y estoy súper agradecida de haber podido hacer un personaje como este, que para mí ha sido un reto en mi carrera y un salto mortal a mi creatividad, y saber que como artista puedo hacer cosas que son transformadoras y que mueven tanto al público. Porque mucha gente dice que es su personaje favorito y es algo muy distinto a lo que se suele ver en la ficción. No sé, creo que he arriesgado y es como una buena pieza artística, estoy muy contenta con eso.
Podríamos decir que ‘La rubia’ se ha empoderado, ganando mayor protagonismo a cada episodio.
Sí, ella yo creo que ya venía siendo empoderada porque entró muy fuerte. Desde el principio se ganó al público porque su secreto era que no tenía prejuicios con los hombres en un mundo de hombres.
Ella entró valiente, fuerte y se ha ganado el protagonismo por sus propios medios, tanto en la ficción como detrás de la ficción porque también, que los guionistas y los productores apuesten porque tú seas o tu personaje sea el que va a ir de la mano y el que vaya a sustituir, para mí es un honor y es un lujo, es como una apuesta a mi trabajo, al trabajo del personaje y al desarrollo.
Y por supuesto que yo he crecido con ella, he tenido momentos creativos muy lúcidos y muy bonitos que me llevo para siempre en mi carrera. En el set es todo magia, yo trabajo mucho en las circunstancias previas y trabajo mucho en casa, con el texto analizo todo, soy muy exhaustiva y metódica, pero soy obsesiva con el texto, con las circunstancias, con las preguntas, y en este rodaje es muy salvaje. Era el momento de soltar en el set y dejarte llevar por lo que pasa con los otros actores.
Es una serie muy documental porque si te fijas los planos casi nunca son fijos, siempre nos están buscando porque nos han dejado ser muy libres de podernos mover, darnos la vuelta, no es la típica serie bonita que te quiere en el plano para que se vea todo lo que te pasa, eso me ha permitido también ser un tipo de actriz muy impulsiva, que es muy difícil en la ficción de hoy en día porque siempre es, la marca, el no sé qué, plano aquí, plano allá, repite cinco veces lo mismo, pues esta serie me ha permitido una libertad que no sé si volveré a conquistar alguna vez.
Trabajar en una plataforma u otra, ¿es diferente o realmente son los proyectos los que lo marcan?
Buena pregunta, ¿sabes qué pasa? Que los actores no tenemos contacto con la plataforma jamás. O sea, eso va por otro lado hasta el final.
Acabo de grabar una película que solo hay productora, no está vendida y no sé nada, entonces en ese aspecto no hay nadie que mande nada desde arriba, pero a la vez se hace más blanco para que quepa en todas las plataformas.
Nosotros trabajamos más directamente con el director, aquí hay mucha jerarquía, aunque parezca que no, y que los actores son, parece que somos estrellas, yo no lo soy, nunca hablas con la plataforma. Aquí el director de orquesta realmente o el capitán de barco es el director que se la juega entre negociar lo que queremos los actores, que somos unos salvajes o que proponemos mucho, y lo que la plataforma, la cadena o el guion quiere, es el director el que hace como ese pulso, el actor quiere cambiar este texto, pero no se puede porque me han dicho que esto es imposible, voy a ver cómo lo hago, o sea, el que está realmente en peligro es el director.
El momento ese de terminar algo y no saber qué viene, ¿cómo se lleva?
Pues es muy personal, en mi caso todavía no he aprendido a lidiar, no es algo que consiga disfrutar, es así, me gusta tanto mi trabajo, necesito tanto explorar, transitar y crear, que intento hacerlo en paralelo, en privado, pero estamos en un mundo muy feroz, donde todo el rato estás viendo que no paran de pasar cosas y es muy difícil abstraerse, yo creo que todavía no tengo la madurez personal de no querer estar ahí todo el rato. El FOMO, me lo estoy perdiendo, lo podría haber hecho yo, no lo estoy haciendo. No he encontrado el equilibrio, o desaparezco del todo y me aíslo en mi pueblo con mi perro, sin redes sociales para estar conmigo. Es complicado cuando no sabes qué va a pasar.
Y proyectos, ¿hay algo por estrenar, algo que se pueda contar?
Sí, acabo de grabar una película que se llama ‘Tres’ con Maxi Iglesias. Es una comedia romántica, no sabemos cuándo va a salir.
Ahora estoy cerrando bastante este proceso, estoy en un momento que me estoy mirando a mí, cuidándome personalmente, porque vengo de otro proyecto que también ha sido muy largo, y el otro día escuchaba a Emma Watson decir que ella había tenido un proyecto tan importante como Harry Potter desde tan pequeña, que siempre que iba a otros proyectos, iba buscando la amistad que había conseguido ahí, y que la industria no es así, la industria es mucho más feroz.
Me sentí muy identificada porque siento que la serie ‘Valeria’ ha construido unas amistades muy potentes, y ha hecho un tipo de equipo, y en ‘El Inmortal’ ha pasado también, ha hecho más un trabajo artístico, que siento que no sé si voy a poder continuar con este legado que quiero, porque para mí, más que la fama o el dinero, lo importante es la inquietud personal y más artística, y bueno, vamos a ver qué me depara la vida, pero sigo queriendo tener en el foco mi arte y mi creatividad y no repetirme, buscar cosas que me hagan transformarme, seguir viendo qué tipo de artista soy.
Con el consumo tan rápido y excesivo contenido, igual hay trabajos que quedan algo tapados.
Claro, la cantidad o la calidad, ¿no? Me surge esta pregunta.
Creo que somos espectadores tan profesionalizados que nos hace tener el ojo mucho más afinado, porque ya hemos visto tanto que somos nuestros propios directores, creativos, sabemos identificar muy bien lo que nos funciona y lo que no. Me pregunto si como público somos tan capaces tan rápido de ver algo que funciona, como que a mucha gente le haya gustado ‘Euphoria’, ¿cómo es que los de arriba que eligen no tienen este ojo? ¿Quién está arriba controlando? ¿Cuántos años tienen?
Me imagino que tiene que haber de todo, no lo sé, para que tengamos ese ojo y podamos descubrir lo que es lo bueno, ¿no?
Creo que es un poco porcentajes y estadísticas, se tiene que hacer mucho para que haya algo muy bueno, como en el arte, tú ves mucho y de repente dices, esto, sí, y a la vez lo que te digo, nos afina la mirada.
Hablando de estadísticas, ¿está una atenta a las reproducciones?
Mira, los actores somos una pieza tan última del escalón, es verdad, yo no me entero de nada, a nosotros no nos vienen con estadísticas, ni nos refuerzan positivamente, ni negativamente, ni nada.
O sea, yo soy público como vosotros, en el momento que he hecho mi promoción, mi entrevista y mi rodaje, yo no sé de otros actores, pero no hay nadie que te venga a hacer un reporte, entonces estamos como a la expectativa, igual que vosotros. Mi termómetro es la gente, la gente real de la calle, claro, a mí no me vienen a decir ‘tiene un 50% de share’, ‘lo ha visto tanta gente’, eso se queda como en las altas esferas, también creo que para no contaminarnos. Por una parte puede ser positivo, porque puede haber mucho éxito, pero bueno, es más palpable en la calle o en la industria, los comentarios que recibes o los que no recibes, al menos en mi caso.
¿Has hecho amigos reales en el cine?
Pues hay de todo. Como sí he vivido la experiencia de la amistad profunda, es algo que anhelo en los siguientes proyectos, y sí, yo siento que soy una persona muy especial, a mí me cuesta mucho la gente en general, no soy alguien fácil de conquistar, socialmente sí, pero mi corazón no está al alcance de todo el mundo, y sí que tengo esos vínculos. Ahora vengo de dormir en casa de Diana, que es la chica que hace de Valeria.
Estaba pensando, voy a hacer como una pequeña celebración de esto, y claro que mis personas importantes vienen del mundo del cine, porque en mi caso, hemos tenido proyectos tan largos, tan profundos, han pasado tantas cosas durante ambos proyectos de siete años. Han sido paralelos, hemos vivido tantos disgustos, alegrías, que ha habido un par de personas o más, con las que he conectado, y sí hay grupos de WhatsApp, sí quedamos, y nos llamamos, porque hay gente buena, eso es como las películas, las buenas son estas, hay que ver muchas, luego también tengo el pesar de haber conocido a mucha gente que sí creía que eran amigos, y luego he visto que estaban más por interés o por un momento dado.
Tengo las dos vertientes, tengo gente que me ha decepcionado mucho, porque en este mundo hay mucha careta, mucho interés, mucha hipocresía, eso me duele y no me gusta, pero por otro lado, he encontrado 4 o 5 joyas que te las quedas ahí.
¿Hay envidias?
No me… Bueno, a ver, si empiezas a pensar puede que alguna. Acabo de hacer así y digo, ostras, aquel momento, esta persona, cómo me trató.
Sí que me ha pasado de entrar en lugares con tanta fuerza y con tanta confianza que puede desestabilizar un poco el status quo. S í que me ha pasado sentirme como que estaba usurpándole el sitio a alguien y hacerme de menos pero es que he vivido eso en el instituto. Aquí me da bastante pena porque pensaba que éramos adultos y profesionales, pero también es un trabajo muy vulnerable porque al final trabajamos con nuestro ego, con nuestra persona, con nosotros mismos, que estamos tan al filo de que nos pueda pasar de que venga otra persona y estés más insegura.
Y a la hora de tu día a día, cuando no estás dentro de un proyecto, ¿sientes que tienes los pies en el suelo o los actores y actrices vivís en una especie de pequeña burbuja?
Es una muy buena pregunta. A ver, yo soy una persona llana que, inconscientemente, igual a veces se crea una burbuja en tu cabeza de saber que tienes que mantener los pies en el suelo, pero también es complicado. A ver cómo hago la disertación de esto.
En el día a día, parece que yo voy a hablar como si yo no fuera actriz, que es algo como que veo fuera y ahora estoy viendo en mí porque se me acaba como un poco el momento.
Empecé a mirar un viaje, y dije, ¿pero cuánto dinero cuesta un viaje? Esto es fatal que lo diga porque yo antes no había viajado nunca porque siempre he estado trabajando. Yo he trabajado en hostels, en el Toys R Us, he trabajado de todo. Y luego he sido actriz y de repente todos los viajes que he hecho han sido por trabajo.
Y ahora me estaba buscando un viaje para mí, y me he dado cuenta que llevo siete años que no compro un billete y en siete años se ha puesto todo carísimo. Y si esto me pasa a mí, que yo soy bastante normal, de barrio, que voy en autobús y metro y compro el pan y no tengo ningún problema, me imagino que la gente que está un poquito más arriba no está a la orden del día. Eso lo tengo clarísimo.
No mira cuánto vale un café, hace ‘pum, pum, pum’, tampoco es que seamos millonarios, porque trabajamos cada cierto tiempo.
Algunos seguro que no saben lo que es comprar el pan, no saben lo que es ir a un súper, ir a un metro y hacer cola, ir a la Seguridad Social a pedir el paro, o sea, todo esto, esa gente no sabe lo que es, en ese caso sí que se forma una burbuja.
¿Nivel de fama?
Vivo entre Madrid, Barcelona y dos pueblos, soy nómada, pero mi nivel es súper chill, vivo súper tranquila y puedo salir a la calle. Si me dicen algo es con mucho amor, porque por ejemplo con Valeria que ha sido un boom mundial, me ha venido gente con cariño. El otro día unos de Sri Lanka, me hablaron con mucho cariño de lo bonito del personaje del proyecto, o que les encanta ‘La rubia’.
Pero vamos, hago vida muy normal, voy en bus, metro, no tengo problemas, y si se acerca alguien me hago una foto y si veo que hay mucha emoción me acerco. Esto lo aprendí con Jon Kortajarena en un concierto de Nathy Peluso. La gente se acercó alrededor, yo acababa de empezar la serie y vi tanta humildad y cercanía que dije «joder, yo quiero ser así».
¿Usas mucho las redes sociales?
Al revés, debería hacerlo y profesionalizarme más. Usar la herramienta para que me dé otro crecimiento, aparte de actriz, que podemos tener esa faceta celebrity. No es algo que se me dé bien o me guste lo que es el tema edición, montaje, yo literalmente valgo para estar delante de la cámara, detrás no tengo idea, no tengo una estrategia.
Estaría compartiendo todo el rato vídeos de perros, de animales y de reivindicaciones y de cosas que me tocan. Es verdad que en los momentos de promo las redes van solas porque tienes un montón de apoyo de gente que te hace bien, pero cuando hay un vacío y dices, ¿y ahora qué? Ahora me toca contar mi vida. Yo quiero hablar de mi trabajo o de cosas muy personales como he hecho este proyecto con mujeres aquí o he hecho esta corona con las manos o algo de cerámica, pero claro, es un poco raro, no encuentro el equilibrio del que hablamos toda la entrevista.
¿Y crees que influye a la hora de que igual en ciertos proyectos busquen los seguidores?
Es algo que está ahí, ahí están los proyectos y las calidades que eligen.
A mí personalmente, si puedo opinar, me parece un error porque están los teatros llenos de gente que te caes para atrás del arte que atesoran y no tienen seguidores, no tienen representante, no tienen nada más que una mano delante y otra detrás. Te levantarían una película y te sorprendería. Elegir los números tampoco te asegura el éxito.
Detrás del glamour de los Goya hay mucha precariedad en el oficio.
Mucha, toda. Me encanta tanto que se pueda estar hablando de esto porque es que lo veo, veo como haciendo que se caiga un poco este lazo dorado.
En la alfombra es todo mentira porque ese vestido no es tuyo, esa joya no es tuya, te han venido a maquillar, todo eso termina porque es efímero y porque se lo llevan todo.
Te conviertes por unas horas en una especie de Cenicienta.
Totalmente. Te has comido cuatro canapés y te pones el albornoz del hotel que te lo están pagando y te estás comiendo un sándwich que te has pedido, que no te paga nadie y tú pensando, ¿yo para qué he ido? ¿Para buscar qué? La gente me pone cosas a mí que no me quedo, me utilizan como cara de algo. El otro día estaba con el humorista Lamine Thior, que fuimos a los premios de los 100 años de Cine Callao, y después yo estaba en una heladería de al lado y él estaba ahí en el Five Guys cogiéndose una bici para ir a casa.
Y es que es así, es el reflejo. O sea, nosotros cobramos al día, por capítulo o por proyecto y luego hasta que llegue algo, y tienes que acumular el paro.
Todo esto de que somos ricos, maravillosos… ojalá, es como un poco el reflejo del arte que sí llevamos dentro que puede salir así un poco de lo que estamos haciendo.
¿Qué tal es trabajar con Álex García?
Alejandro es la persona que más lecciones me ha dado interpretativamente y de vida. Desde el principio fue el líder no solo de la banda sino del proyecto. Es una persona súper positiva, siempre agarrada a la vida y muy salvaje también. Él siempre me ha dicho «Teresa no pienses, no pienses tanto». Una persona muy amante del trabajo, de sentarnos a hablar. Hay actores que ni siquiera te quieren pasar el texto, y él y yo nos sentábamos, hemos pasado muchas horas juntos, somos amigos, es una de las joyas que me llevo como persona.
Horas y horas hablando del personaje, del proyecto, de cómo hacerlo mejor. Hay muchas escenas que son improvisaciones nuestras, de hacer una escena muy violenta y ponerse a cantar, de decir «qué fácil lo hace». Cuando estás con Álex en el set tienes que estar preparada para las pelotas que te lanza, no puedes estar estática, él es un animal salvaje, o espabilas o te va a espabilar él. Hablaría mil horas de Alejandro.
Para cerrar: una película, una serie, un disco o un libro.
Me voy a poner bastante actual. Mi obra de teatro favorita es «Incendios» de Wajdi Mouawad, la recomiendo mucho, especialmente ahora con todas las guerras que hay.
Un disco te digo «Back to black» de Amy Winehouse. Un libro «Bodas de sangre» porque me la sé de memoria y leería en bucle.
En cuanto a serie te digo «El inmortal» porque quiero que la vea todo el mundo, y ‘La unidad’ también está muy bien. Y en cuanto a película «Olvídate de mí».
Entrevista y producción: Miguel Rivera
Fotografías y concepto visual: Arturo de Lucas
Localización y agradecimientos: UMusic Hotel Madrid
